ヨーロッパ・北米の枠外にある伝統も含めて、デジタル楽器のアイデアをどのように生み出し、素早くプロトタイプを作り、評価するか。

MusTIC(Música, Tecnologia, Interatividade e Criatividade:音楽・技術・インタラクティビティ・創造性)は、2011年半ばにCInで生まれた。Giordano Cabral は2011年8月から2014年8月までUFRPEでグループを率い、その後はCInで、Geber Ramalho および Filipe Calegário とともに率いた。Cabral が責任者を務めたCNPq Universal プロジェクト「Música, Tecnologia, Interatividade e Criatividade」(2013–2016年)は、デジタル楽器の創作手法、6つの楽器、およびプロトタイピング用ツールを目標とし、学部生2名、修士課程4名、博士課程4名が参加した。グループは SBCM 2019 の独自の論文で、5つの軸、21のプロジェクト、42名の研究者として自らを紹介しており(doi.org/10.5753/sbcm.2019.10441)、CInの公式研究グループ一覧にも掲載されている。ページ: mustic.cin.ufpe.br。

演奏者の視点によるデジタル楽器の評価 · 2011年

Towards an evaluation methodology for digital musical instruments considering performer's view(XIII SBCM 2011)。Jerônimo Barbosa、Filipe Calegário、Veronica Teichrieb、Geber Ramalho ほかとの共著。新しい楽器を、演奏する人の立場からどのように評価するかを扱った事例研究。論文集のPDF。

Sketchument · 2013年

技術的な専門教育を受けていないユーザーがデジタル楽器のプロトタイプを作るための環境。複数の入力方式を備え、他の技術とも統合でき、自らが提案する考え方に沿って開発された。紙のプロトタイプから動作するプロトタイプまで、動画、アンケート、インタビューを経て進める。Filipe Calegário の修士論文(2013年)に由来し、Cabral が副指導を務めた。Sketchument: Empowering users to build DMIs through prototyping、Calegário、Barbosa、Ramalho、Gabriel Finch との共著、Organised Sound 18(3)、2013年(doi.org/10.1017/S1355771813000290)。グループにとって学術誌での最初の論文。

Illusio · 2013年

ギターのペダルに似た装置で拡張したマルチタッチ楽器。音楽家は線を描き、その線をライブのループに対応づけ、音楽の木構造に整理する。これがhierarchical live loopingで、あるノードに対する操作はそのすべての子に作用する。2つの関係者、すなわち演奏者と聴衆の双方によって評価された。A Drawing-Based Digital Music Instrument、Barbosa、Calegário、Teichrieb、Ramalho との共著、NIME 2013、韓国(zenodo.1178565)。ポルトガル語版は SBCM 2013(論文集のPDF)。MusTIC × Voxar の共同研究。

設計上の課題 · 2014年

Challenges in Designing New Interfaces for Musical Expression、Rodrigo Medeiros、Calegário、Ramalho との共著(HCI International 2014、クレタ島;LNCS 8518、643–652頁;doi.org/10.1007/978-3-319-07668-3_62)。名人芸的な演奏技術、文化的要素、使用の文脈、成功の基準、普及の戦略を、こうした人工物に固有の問題として扱う。

Batebit · 2015年

Nordeste の音楽家とともに、着想、アイデア創出、実装のサイクルで1年間進めたプロジェクトで、2つの楽器が生まれた。Designing DMIs for Popular Music in the Brazilian Northeast: Lessons Learned、Barbosa、Calegário、João Tragtenberg、Ramalho、Marcelo Wanderley(McGill)との共著、NIME 2015、バトンルージュ(zenodo.1179007)。TumTá と Pisada の方法論上の起源である。

プロトタイピングの手法とツールキット · 2017年

既存の楽器にヒントを得たブロックからなる物理キットと、楽器のアイデアを生み出す手法を提示し、動作するプロトタイプに至るまでの時間を短縮する。音楽家とデザイナーによる予備的なテストも行った。A Method and Toolkit for Digital Musical Instruments: Generating Ideas and Prototypes、Calegário、Wanderley、Stéphane Huot（Inria Lille）、Ramalhoとの共著、IEEE MultiMedia 24(1): 63–71、2017年（doi.org/10.1109/MMUL.2017.18；hal-01467105）。Semantic Scholarで37件、OpenAlexで26件、Crossrefで21件の引用がある（2026年9月24日時点）。Calegárioがその後開発したProbatioの基礎となっている。

2件の特許 · 2017年

2017年4月20日にINPI（ブラジル産業財産庁）へ出願。João Nogueira Tragtenberg、Filipe Calegário、Eduardo Santos Silvaとの共同で、権利者はDaccord Tecnologia。BR 10 2017 008307 1は音楽演奏イベントの可視化・取得プラットフォーム（楽器上のLEDが演奏すべき音やコードを示し、センサーが演奏を捉えてフィードバックを返すソフトウェアに入力する）、BR 10 2017 008296 2はソフトウェアと入出力デバイスを備えたプラットフォームとの間で音楽演奏を表現するためのインテリジェント・プロトコル。いずれも2018年11月6日に公開（Google Patents）。対応する製品はVioLED（2018年）で、LED付きのギターである。

TumTáとPisada · 2019年

足踏みでサウンドサンプルを鳴らすインソールと、踊れるMIDIペダルボード。Cavalo MarinhoとMaracatu Ruralの伝統の中で育ったダンサー兼音楽家Helder Vasconcelosのために、2012年から2017年にかけて制作された。試作は、ビルディングブロック、手作り、デジタル製造の3段階で行った。TumTá and Pisada: Two Foot-controlled Digital Dance and Music Instruments Inspired by Popular Brazilian Traditionsは、Tragtenberg、Calegário、Ramalhoとの共著で、第17回SBCM（São João del-Rei、2019年9月25日〜27日；doi.org/10.5753/sbcm.2019.10426；CInのニュース）で最優秀論文賞を受賞した。拡張版はPer Musi 40号、2021年（doi.org/10.35699/2317-6377.2020.26151）。

ダンスと音楽のデジタル楽器 · 2019年

DDMI（ダンスによって意図的に音楽が生成される楽器）という概念は、身体表現についての知見が乏しいデジタル楽器のコミュニティと、音楽との楽器的な関係についての知見が乏しいインタラクティブ・ダンスシステムのコミュニティとをつなぐ橋渡しとなる。João Tragtenbergの修士論文（2017年）に由来し、Cabralが指導した。Towards the Concept of Digital Dance and Music Instruments、NIME 2019、Porto Alegre（zenodo.3672877）。同じNIMEで、Isabela CorinthaおよびGilberto Bernardesとともに、音楽への関与、創作、学習を促す支援楽器AMIGOも発表した（zenodo.3672909）。

エナクティヴィズムと即興 · 2021–2022年

Isabela Corinthaとともに、エナクティブな音楽認知と4Eモデル（embodied, embedded, extended, enactive）を、音楽教育におけるデジタル楽器を用いた即興に適用した。Improvised Sound-Making within Musical Apprenticeship and Enactivism（NIME 2021；doi.org/10.21428/92fbeb44.56a01d33）、SBCM 2021、およびRevista Vórtex 10(1)、2022年（doi.org/10.33871/23179937.2022.10.1.7）。

第18回SBCM · 2021年

Cabralは、Filipe Calegárioとともに第18回ブラジル音楽コンピューティングシンポジウム（Simpósio Brasileiro de Computação Musical）を統括した。主催はCInとCESARで、完全オンラインで開催された（CInポータル、2021年10月21日）。論文集には、指導学生や同僚との共著による10件の論文が掲載されている：CatalogToMakers、Mandrit、音楽の可視化、AMIS、Deejai、芸術的プロトタイプのためのWizard of Oz、性格と音楽の好み。

Eduardo Santos Silvaの博士論文 · 2022年

VioLED: instrumento musical aumentado + software como serviço para adesão e engajamento do público no aprendizado musical、PPGCC/UFPE博士論文第554号。2022年3月25日に審査を受け、審査員はCalegário、Jean-Pierre Briot、Schiavoni、Neves、Figueiredo。主指導教員はGiordano Cabral。CInポータル。

修士課程: João Nogueira Tragtenberg(2017年、主指導教員)、Michael Lopes Bastos(2019年、CatalogToMakers)、Gabriel Finch(2011年、LiVES、UFRPE)。共同指導: Filipe Calegário(2013年、Sketchument)、Jerônimo Barbosa(2013年、ユーザー体験の評価)、Eduardo Santos Silva(2015年、センサーの統合)、Luca Bezerra Dias(2015年、パーカッションのフレーズ)、Dídimo Vieira de Araújo Junior(2011年、コンピュータ支援による音楽学)、Jaziel Vitalino Souza e Silva(2010年、仮想パーカッションのためのジェスチャーインターフェース)。

2007年、2009年、2011年の SBCM 技術委員会委員。第14回 SBCM(2013年、ISBN 978-85-7669-286-7)の技術委員会 chair 兼論文集編者。第12回 SBCM(Recife、2009年)の現地組織委員、論文集共同編者(ISSN 2175-6759)。ICMC 2010 技術委員会委員。2011年9月から2014年8月まで SBC 計算機音楽特別委員会の運営委員。2017年8月8日、UFPE は Cabral の博士論文の共同指導教員であった François Pachet に名誉博士号を授与した。この提案は情報学センターから生まれた(CIn ポータル、2017年8月3日)。

活動は次の場で続いている: mustic.cin.ufpe.br、および科目 Computação Musical。